Dieser Thread ist das Musik-Analogon zu "Videospielreihen gerankt!" und "Serien gerankt!" Hier könnt ihr Alben eines bestimmten Künstlers oder auch einfach eure Lieblingsalben ranken, gerne auch mit Begründung. Man könnte auch Singles eines bestimmten Künstlers ranken.

Ich werde gleich mal mit dem James Jencon Ranking starten

Platz 12: Kellerstudio (2014) - James’ erstes Tape ist auch mit Abstand sein Schlechtestes. Der Stimmeinsatz ist noch absolut nicht ausgereift, Flow und Betonungen sind auch deutlich schlechter als auf späteren Tapes. Bei den Lines erkennt man schon ein paar sehr nice Ansätze, aber auch hier hat das Tape eher wenige Highlights. Außerdem hat er hier noch alles mit einem 10€ Billigheadset eingerappt, weshalb die Audioqualität der pure Ranz ist. Kellerstudio ist das einzige Tape von Jencon, dass ich mir eigentlich nie anhöre.

Platz 11: Musik für das Internet (2014) - Auf Jencons chronologisch zweitem Tape sind die Lines und der Flow sind schon deutlich besser als auf Kellerstudio, aber der Stimmeinsatz hängt immer noch hinter den späteren Releases zurück, und irgendwie hat das Tape auch echt komische Beats. Leider rappt er hier immer noch in sein Aids-Mikrofon, weshalb der Hörgenuss immer noch ziemlich mager ist. Das Tape höre ich eigentlich nie komplett, sondern nur manchmal einzelne Tracks.

Platz 10: Darknet Connection 3 (2023) - Jencons letztes Tape. Er hat dazu geschrieben, dass das Tape 2021 schon aufgenommen wurde und zwei Jahre später hat ers dann scheinbar einfach random ohne gescheites Mastering rausgehauen - und das merkt man auch ein bisschen. Also die Produktionsqualität ist auf jeden Fall schlechter als die der ersten beiden Darknet Connections, und generell kommt das Tape nicht an die Vorgänger heran. Ist natürlich trotzdem dope geflowt, aber die Beats und auch die Lines sind in meinen Augen ein Downgrade zum früheren Output. Es fehlen so ein bisschen die überragenden Highlight-Lines. Aber dennoch kein unwürdiger Abschluss der Jencon-Karriere, vor allem wenn man bedenkt, dass niemand überhaupt mit diesem Tape gerechnet hat.

Platz 9: 240p (2015) - Das hier ist sein drittes Tape und ist, wie auch schon das zweite Tape, ein großer Schritt nach vorne verglichen mit dem direkten Vorgänger. Auch hier wurde noch mit dem mülligen Müllheadset aufgenommen, aber es kommt trotzdem ein bisschen Hörgenuss auf, weil die Beats, der Flow und die Lines schon sehr stark sind. Auf fast jedem Track stabile Highlight-Lines vorhanden. Es war ehrlich gesagt sehr schwer für mich, zu entscheiden, ob ich das Tape im Ranking vor oder nach DC3 platzieren soll, aber ich habe es jetzt mal davor gepackt, weil ich hiervon mehr Tracks regelmäßig pumpe als von DC3.

Platz 8: Horrorsexdungeon (2017) - James’ längstes Release, mit 12 Tracks inkl. Instrumental-Intro und -Outro scheint es fast so, als wurde sich hier am meisten Mühe gegeben. Aber irgendwie überzeugt mich das Tape nicht, vor allem nicht auf voller Länge. Es gibt schon ein paar sehr gute Tracks, z.B. “Pimpin mit der Glock”, “Schwarzer Chevy” oder “Stech Rapper ab”, aber es gibt auch einige Ausfälle, die ich eigentlich immer direkt skippe. Vor allem die Features (die ja auch auf anderen Tapes wirklich nur selten zu den Highlights zählen) sind hier besonders schlecht und ziehen manche Tracks mies runter. Also in voller Länge gebe ich mir das Tape eigentlich nie, daher steht es trotz guter Einzeltracks recht weit unten im Ranking.

Platz 7: Alles ist der Zirkel (2017) - Auf diesem fünf Songs umfassenden Tape hat jeder Track einen Featuregast, mit wechselnder Qualität. Bis auf “Munition” ist eigentlich jeder Track ganz gut, aber irgendwie catcht mich kein einziger davon so richtig. Das hier ist auch generell das Tape, zu dem ich am allerwenigsten sagen kann - es ist halt alles ziemlich solide, aber nicht wirklich herausragend. Auf jeden Fall ist besser als die ganz frühen Tapes, und ich platziere es auch knapp über Horrorsexdungeon, weil mir dort zu viele Ausfälle drauf waren.

Platz 6: Hoes, Flows, Gewalt (2016) - Dieses Tape hat von allem etwas - es gibt richtig gute Tracks wie “Antikörper” und “23:15” und auch eher schwache Songs, etwa “Der Staat gegen Patrick Decker” (mal wieder wegen dem Feature). Der überwiegende Teil dieses Tapes ist aber relativ durchschnittlich. Also immer noch gut, weil James Jencon halt einfach gute Musik macht, aber im Vergleich mit vielen seiner anderen Tracks nicht überdurchschnittlich krass. Trotzdem insgesamt ein ganz gutes Tape, und somit gibt es folgerichtig eine Platzierung in der Mitte des Rankings.

Platz 5: Panzer Tape (2015) - James’ viertes Release ist chronologisch gesehen sein erstes richtig, richtig gutes. Endlich wurde das Schrottheadset gegen ein besseres Mikrofon eingetauscht, was den Hörgenuss direkt verzehnfacht. Die Beats sind auch deutlich cooler als auf den Vorgängern, und die Lines sind einfach killer. Der beste Track hier ist für mich ganz klar “Toys am Mic”, aber es sind etliche Highlighttracks auf diesem Tape vertreten, fast alle sind feierbar. Was ich irgendwie auch an diesem Tape feiere, ist, dass James auf den meisten Tracks ziemlich schnell rappt (bzw. die Beats eine hohe BPM haben). Sehr gutes Release!

Platz 4: Darknet Connection (2017) - Mit diesem Tape ist die Produktionsqualität der Jencon-Releases nochmal deutlich angehoben. Sehr gute, auf James abgestimmte Beats von seinem eigenen Producer, sauberer Flow in geiler Stimmlage, durchgehend stabile Lines. Die Tracks variieren von gut bis sehr gut - “Meine Uzi” und “Axtmörder” sind für mich zwei der besten JJ-Tracks aller Zeiten, “8 Meter” sowie “Mörserstyle” sind auch sehr sehr gut, aber auch der Rest der Tracks kann sich sehen lassen. Nur “Höllenpforte” finde ich aufgrund des genutzten Samples nicht so geil. Dennoch kann man das Tape eigentlich sehr gut am Stück durchhören, was in meinen Augen ein starkes Qualitätsmerkmal ist.

Platz 3: Darknet Connection 2 (2018) - Der direkte Nachfolger von DC1 bewegt sich qualitativ auf einem sehr ähnlichen Niveau wie der Vorgänger. Beats, Texte, Flow sind alle auf einem sehr guten Niveau, Hörgenuss ist absolut vorhanden. Meine Lieblingstracks sind “Stoßdämpfer” und “Kreissäge” - besonders bei “Kreissäge” kann ich mich erinnern, dass ich das schon in der Uni-Bib gepumpt habe, als ich noch in Frankfurt studiert habe, lel. Insgesamt würde ich sagen, dass DC2 nicht so hohe “Highs”, aber auch weniger tiefe “Lows” hat als sein Vorgänger - ich finde keinen Track hier so gut wie “Meine Uzi”, aber auch keinen so schlecht wie “Höllenpforte”. Im Endeffekt könnte ich DC1 und DC2 im Grunde auf den gleichen Platz setzen, aber da ich mich entscheiden muss, setze ich DC2 eine Position höher, da es hier wirklich gar keine Ausfälle gibt und jeder der Tracks hier schon sehr häufig bei mir rotiert ist.

Platz 2: Friedhofsfreund (2016)- Dieses Tape ist hervorragend! Und es hat ein Alleinstellungsmerkmal, das ist wirklich extrem abfeiere, und das ist der Stimmeinsatz von James auf einigen Tracks hier, vor allem auf “M.O.R.D.”, “Bookinganfragen” und “Aus dem Grab”. Auf diesen Tracks rappt James irgendwie besonders hasserfüllt, er schreit förmlich ins Mic und seine Stimme bricht dabei teilweise, einfach nur sick! Vor allem, dass er immer im ersten Part noch normal rappt und erst im zweiten Part dann aggressiver, finde ich sehr gelungen. Fast schon schade, dass er das nur auf diesem Tape ausprobiert hat, dieses Gimmick wäre auch auf so manch anderem Track nice gekommen. Aber naja, dafür ist Friedhofsfreund halt ein besonderes Tape, auf dem James schnell, aggressiv und insgesamt einfach nice rappt. Leider gibt es auf dem Tape einen Ausfall, und zwar “Radar”, weil der Featuregast da so dermaßen reinscheißt, dass der Track für mich nicht hörbar ist. Warum das Tape trotzdem auf Platz 2 ist, während das “ausfallfreie” DC2 es nur auf Platz 3 schafft? Naja, bis auf “Radar” sind alle Tracks dieses Tapes wirklich stark und sie würden einen Direktvergleich gegen die meisten DC2-Tracks gewinnen. Dennoch möchte ich festhalten, dass alle Tapes auf den Plätzen 1-4 absolut großartig sind und qualitativ sehr nah beieinander liegen.

Platz 1: Demotape 761 (2018) - Dieses Release beendet die lange Aktivitätsphase von James, in der er jahrelang mehrere Tapes pro Jahr veröffentlichte, und ich dachte auch lange Zeit, es würde sein letztes Tape überhaupt bleiben (bis DC3 dann doch noch kam). Und was soll ich sagen - das Tape ist überragendl! James Jencon ist hier während der gesamten Laufzeit in Topform - durchgehend geile Lines, überragender Flow, sehr gute Beats, keine Ausfälle. Dies war auch (zusammen mit DC1 und DC2) das Tape, mit dem ich James kennengelernt habe, deshalb haben die Tracks hier für mich auch einen persönlichen Wert und ich kann einige Parts sogar mehr oder weniger auswendig. Ich finde eigentlich jeden Track auf diesem Tape sehr geil, nur “5000 Knastbars” finde ich etwas schwächer als den Rest, der Track ist aber trotzdem noch ziemlich gut. Lange Rede, kurzer Sinn - ein absoluter verdienter erster Platz.

Sehr geehrte Damen und Herren,

untenstehend finden Sie mein Track-by-Track Review bzw. Ranking des neuesten SSIO-Albums "Alles oder Nix" - nur ca. 5 Monate nach Veröffentlichung des Albums, und ca. 4 Monate, nachdem ich dieses Ranking vollmundig im Test angekündigt hatte! Vorab kann ich schonmal sagen, dass ich das Album extrem gelungen finde und es sich für mich auf einem ähnlichen Level wie SSIOs Top-Alben 0,9 und BB.U.M.SS.N befindet (somit finde ich es deutlich besser als die Alben, die er in den letzten Jahren gebracht hat). Ich wünsche viel Spaß bei der Lektüre!

LG
CaptainSSIOlimar


Platz 18: Warum so lange weg? - Ist halt das Intro und kein richtiger Song.

Platz 17: Google Translate - Langweilig. Die Songs mit Frauen-Thema waren eigentlich schon immer die schlechtesten Songs aus dem AON-Camp. Dazu die schlechteste Samy-Hook, die ich kenne. Schade um den guten Ewa-Part.

Platz 16: Ich Ich Ich Ich Ich - Die Hook nervt gewaltig, Beat ebenfalls eher nervig. 2 von 3 KIZ-Parts sind ziemlich schwach, nur der Tarek-Part ist okay. Alles in allem kein guter Track.

Platz 15: Seepferdchen Pass - Netter Laidback-Vibe, aber das ist schon ein ziemlicher Filler-Track. Ist nicht schlecht, aber es sticht auch nichts wirklich aus der Masse der Songs heraus. Das Wort “Seepferdchen Pass” ist außerdem ein gänzlich grauenhafter Zweckreim.

Platz 14: Dein Leben ist gefickt - Brachialer Beat, aber SSIO rappt viel zu gehetzt darüber, die Lines können gar nicht “atmen”. Besonders die Hook leidet darunter. Insgesamt ist mir der Song einfach zu anstrengend, ich habe kein Bedürfnis den mehrmals hintereinander zu hören.

Platz 13: Fentanyl Vibe - Der Song wird ja ziemlich gehyped, aber ich finde den Laidback-SSIO deutlich besser als den aggressiven SSIO, der hier auf dem Track zu hören ist. Ich persönlich finde auch den Beat nicht so geil. Trotzdem ist das kein schlechter Track, dass er so weit unten gerankt ist, spricht für das Album.

Platz 12: In meinem Block - Auch wenn ich den Song nicht wirklich als deep bezeichnen würde, ist es vermutlich einer der deepsten SSIO-Songs. Finde er präsentiert die Thematik hier sehr gut und ohne zu viel Ernsthaftigkeit, die man ihm eh nicht abkaufen würde. Wichtiger Track, aber Im-Loop-Pump-Faktor leider zu gering für eine höhere Platzierung.

Platz 11: Alles oder Nix - Den Song würden vermutlich viele auf in ihre Top 3 packen, aber ich finde es gibt einige deutlich bessere Songs auf diesem Album. Keine Frage: Die Singleveröffentlichung, vor allem in Kombination mit dem Video und dem Gefühl, dass SSIO endlich back ist, war natürlich absolut geil. Ich finde den Track auch nach wie vor gut, aber in Summe gibt es einfach zu viel noch bessere Konkurrenz, vor allem was die Beats angeht, als dass es für die Top 10 reichen würde.

Platz 10: Tut den Song in eure Playlist und macht viele Tiktoks - Brutaler Kopfnickerbeat, absoluter Brecher. Aber ich finde die Songstruktur komisch. Die Hook ist hier mal wieder der schwächste Teil des Songs - ich finde die Struktur des Großteils der Parts (mit dieser melodischen Frage zu Beginn jeder zweiten Bar) hätte viel besser als Hook gepasst als die eigentliche Hook. Ist ein Banger, der aber mehr Potenzial gehabt hätte.

Platz 9: Geh nachhause - Dieses Outro würde vermutlich kaum jemand so hoch ranken wie ich, aber ich finds echt geil. Der Beat ist simpel, aber gut, die Lines sind größtenteils on point und die Skits sind richtig witzig und nutzen sich auch nach mehrmaligen Hören kaum ab.

Platz 8: Tam Psychopath - Ein aggressiver Song, der mich aber trotzdem abholt. Nach dem ersten Durchhören des Albums hätte ich den Song vielleich sogar in die Top 3 gepackt, aber ich finde mit der Zeit nutzt er sich etwas ab. Aber die Lyrics hier sind wirklich durchgehend top tier, Bangerline nach Bangerline, und der Beat schallert ingesamt richtig brutal rein. Und endlich mal ne richtig geile Hook!

Platz 7: BWL - Von den vorab veröffentlichten Tracks mein Favorit. Unglaublich geiler Beat, auch sehr gute Hook. Abzüge gibt es aber für das nervige Intro, das hätte man echt den Video vorbehalten sollen. Wenn man den Song im Loop hören will, geht es irgendwann hart auf den Sack. Trotzdem tut es mir fast schon weh, den Song nur auf 7 zu ranken, weil er eigentlich mehr verdient hätte.

Platz 6: Ich bin raus - Ich liebe diesen Beat! Sehr ungewöhnlich für SSIO aber passt trotzdem irgendwie perfekt. Der Song macht einfach Spaß zu hören, das Storytelling aus zwei Perspektiven ist auch eine witzige Idee.

Platz 5: Sei mal ehrlich - Das Saxophon in dem Beat is wirklich unfassbar fresh. Lyrics auch on point, Hook ist gut, einfach ein geiler Vibe insgesamt.

Platz 4: Keine Option - Als ich den Song zum ersten Mal gehört habe, fand ich ihn etwas unterwältigend. Aber nach ein paar Mal hören muss man schon sagen, dass er extrem geil ist. Gut im Loop pumpbar, starke Hook, gute Lines. Nur, dass der Xatar-Part recyclet ist, ist ein wenig schade, auch wenn es wohl keine Absicht war. Aber da er für mich neu war, juckt es mich tatsächlich nicht so sehr.

Platz 3: OK - Einer der geilsten Beats des Albums, gute Hook, generell überragender Hörgenuss irgendwo zwischen Laidback und Kopfnicken. Genau so klingt der SSIO, den ich hören will.

Platz 2: Kack ab! - Auf die Gefahr hin, mich zu wiederholen, aber hier haben wir mal wieder einen überragenden Beat, locker Top 3 des Albums. Und alles andere stimmt auch - geile Lines, stabiler Flow und kaum bis keine nervigen Elemente. Von solchen Songs gab es auf den letzten zwei SSIO-Alben maximal 2-3 Stück, auf diesem Album ist im Grunde die komplette Top 10 voll damit, gerade die Top 5 ist sehr eng beieinander. Aber den hier finde ich nochmal einen ticken besser als die vergleichbar guten Songs.

Platz 1: CEO - Das ist einer der besten SSIO-Songs aller Zeiten. Hier stimmt komplett alles, ich habe absolut nichts zu kritisieren. Der Beat ist der mit Abstand beste Beat des Albums, er ist laidback, richtig funky sogar, aber der Bass schallert trotzdem mies rein. Dazu die beste Hook des Albums, sehr catchy und passt perfekt zum Vibe. Die Lyrics sehe ich auch in den Top 3 des Albums. Insgesamt ein rundum gelungener Track, den ich schon tausendfach im Loop gepumpt habe!

Untenstehend findet ihr ein Ranking des Ende Juni erschienenen Debütalbums “Heart” von Lockerz - es handelt sich um ein UK Garage Album mit leichten Einflüssen anderer elektronischer Genres. Wie aufmerksame Leser des letztjährigen “Song des Jahres”-Threads wissen, ist Lockerz mein derzeitiger Lieblingsmusiker, meine Erwartungen an das Album waren dementsprechend hoch. Der Bre hat mich jedoch nicht enttäuscht und konnte sie absolut erfüllen!

Das Album war echt schwer zu ranken, vor allem ab Platz 10 aufwärts, weil ich fast alle Tracks sowas von geil finde, dass ich bei den einzelnen Tracks kaum was zu kritisieren habe und sie auch alle extrem nah beieinander liegen. Vielleicht sollte ich lieber Alben ranken, die ich nicht so feiere, aber irgendwie habe ich nur Motivation, mich so tief mit Musik zu befassen, wenn ich sie richtig gut finde, lel.



Platz 14: Intro (Heart) - Ein 42-sekündiges Intro, daher eigentlich außer Konkurrenz.

Platz 13: Levels - Sicherlich kein schlechter Track ,aber auf jeden Fall der schwächste Track des Albums und der einzige neben dem Intro, der es nicht in meine Main-Playlist geschafft hat. Dabei ist das Intro bzw. der Buildup sogar richtig gut, aber der Drop geht mir leider nicht so gut rein. Vor allem dieser dämliche Fakeout inkl. “Nope”-Sample, bevor der eigentliche Drop kommt, macht mich sauer - sowas kann man ja gerne in einem Live-Set bringen, aber in einem Track mindert es den Hörgenuss dann doch massiv. Ein melodischerer Drop, der besser zum Buildup passt, hätte diesen Track ggf. weiter nach oben katapultieren können, aber in der aktuellen Fassung ist der Drop leider einfach ein zu großer Fremdkörper im Vergleich zum Rest.

Platz 12: Two Step - Der einzige Collab-Track auf dem Album (mit Ashdunn) ist absolut solide. Das Vocal-Sample, das im Buildup verwendet wird, ist mir etwas zu lang und minimal nervig, der Drop ist jedoch durchaus ahnbar. Allerdings ist “Two Step” im Vergleich zu den anderen Tracks des Albums etwas blass und sticht für mich nicht wirklich heraus. Dennoch, der Track (und alle weiteren Tracks ab hier) sind sehr sehr gut, nicht umsonst ist Lockerz mein aktueller Lieblingskünstler!

Platz 11: Burning - Geiles Ding, ich habe nicht viel zu kritisieren, außer dass das Vocal-Sample vielleicht eeetwas zu repetitiv ist. Ansonsten eine gewohnt gute Qualität aus dem Hause Lockerz, starke Melodien und Synths, aber andere Tracks sind noch besser bzw. lösen mehr positive Emotionen in mir aus.

Platz 10: Numb - Leiwande G’schicht! Cooles Vocal-Sample, ultra geile Akkorde und Melodien, und auch ein interessanter und gut passender Trap-Switchup vor dem zweiten Drop, der überraschend gut funktioniert. Wie gesagt, ab hier wird es sehr schwer, das Album zu ranken, weil eigentlich alle Tracks überragend sind. Trotzdem würde ich sagen, dass andere Tracks noch einen Ticken besser sind.

Platz 9: The Night - Auch hier wieder ein guter Track. Es handelt sich hier um eine der vorab veröffentlichten Singles, kann also sein, dass ich den Track schon vor Album-Release ein bisschen “totgehört” habe, weil er mich aktuell nicht mehr so begeistert wie noch zu Anfang. Aber trotzdem, geiles Ding, ich liebe vor allem den in diesem Track verwendeten Bass.

Platz 8: Memory Card - Der einzige Drum and Bass Track des Albums und damit eine erfrischende Abwechslung. Der Track hat eine total coole Stimmung, wirkt irgendwie “airy” oder “ethereal”, so also würde man auf Wolken schweben. Die Piano-Einsprengsel finde ich auch gut.

Platz 7: Heart - Der Titeltrack. Auch hier ist der verwendete Bass ultrageil, noch besser als in “The Night”, und diese gelegentlich aufkommenden “Fills” sind auch brutal gut gelungen. Einfach eine sehr Lockerz-typische Mischung aus geilen Melodien, Bass, Vocal-Samples, und Groove. Kann, muss, u. sollte man ahnen!

Platz 6: Melon - Sehr cooler Drop, der irgendwie gleichzeitig melancholisch und euphorisch ist. Klingt komisch, ist aber nice! Der Track hat keine besonderen Elemente, die krass hervorstechen, die Melodie funktioniert aber einfach sowas von gut, dass ich mir den Track eigentlich immer geben kann.

Platz 5: Take Control - Auch dieser Track wurde als Single veröffentlicht, hat für mich aber etwas mehr staying power als “The Night” oder “Burning”. Diese Melodie/Akkorde/was auch immer, die im zweiten Teil der Drops spielen, finde ich todesgeil. Auch diese Überleitung zwischen dem ersten Drop und weiteren Buildup, einfach herrlich. Solche kreativen, spielerischen Elemente findet man sonst bei keinem anderen UK Garage-Künstler und sind ein Hauptgrund, warum ich Lockerz so dermaßen geil finde.

Platz 4: Secrets - Jetzt kommen wir in der Champions League an. Wobei, eigentlich ist das ganze Album schon Champions League, aber die Top 4 ist nochmal krasser. “Secrets” hat das vermutlich beste Vocal des ganzen Albums, gepaart mit einem unfassbar eingängigen Drop mit überragender Melodie, Drums, Bass, es stimmt einfach alles. Garage in seiner besten Form!

Platz 3: Pulse - Der einzige Dubstep-Track des Albums und nach eigenen Angaben Lockerz’ erster Dubstep-Track überhaupt. Und gleich so ein Banger! “Pulse” ist, rein was Kreativität und Innovation angeht, definitiv der Höhepunkt des Albums. Dubstep ist ein Genre, was mitunter seeeehr gleichförmig klingen kann, viele Artists reiten einfach nur einen bestimmten Trend, ohne dass ihre Tracks eine eigene Identität hätten. Und dann kommt Lockerz und macht etwas, das ich so noch nirgends gehört habe: Er haut einfach ein paar schnelle, brutal geil klingende, Piano-Akkordfolgen in die Drops, macht ein paar Drums und ein bisschen Bass drumherum, und es klingt absolut weltklasse! Irgendwie sollte das gar nicht funktionieren, der Track ist extrem simpel, die Buildups fühlen sich leer an, als seien sie nur Mittel zum Zweck - aber trotz oder gerade wegen der “Reduziertheit” des Tracks ist er in meinen Augen überragend. Gerade im zweiten Drop ist das Piano wirklich sowas von geil. Auch das Vocal Sample, eigentlich irgendwie unpassend, funktioniert für mich. Alles in allem wirklich ein genialer Track, der es schafft, kreativ und innovativ, aber gleichzeitig total nach Lockerz zu klingen.

Platz 2: Lo Siento - Auch wenn Lockerz extrem viele überragende Songs hat, ist das hier für mich ein Paradebeispiel für einen perfekten Lockerz-Track. Nices Vocal-Sample, verspielte Melodien, kreative Verwendung verschiedener Synths und Piano-Elemente, gute Drums und Basslines, und einfach diesen unverkennbaren Lockerz-Touch, der ihn stark von anderen Garage-Produzenten abhebt. Macht einfach Spaß, solcherlei Schwingungen auditiv wahrzunehmen.

Platz 1: Move - Diesen Track habe ich (wie auch viele andere, die später auf diesem Album erschienen), zuerst im “100% Lockerz Mix 2025” gehört. Bereits in diesem Mix ist mir der Track sofort positiv aufgefallen und ich bin in den Monaten vor dem Album-Release sogar mehrfach zu diesem Mix zurückgekehrt, nur um die Stelle mit “Move” zu hören. Dementsprechend habe ich mir natürlich sehr gewünscht, dass der Song zeitnah erscheint. Zum Glück wurde mein Wunsch erhört und er ist auf diesem Album vertreten. Und was soll ich sagen, er ist perfekt! Allein diese Gitarren/Bass-Einsprengsel, die bereits nach wenigen Sekunden Spielzeit bereits meine Ohren beglücken, sind dermaßen geil - wenn ein Track so anfängt, weiß man schon, dass es nur ein Banger sein kann. Generell, die treibenden Bässe in diesem Track finde ich weltklasse. Dann auch das Vocal “If you feel the rhythm, start to move” - Klarsachen, das mache ich! Und alles andere ist auch überragend, Drums, die Vocal-Chops im Drop, überhaupt die Struktur der Drops, dass zwischendrin so eine Melodie kommt und es danach aber nochmal abgeht, es ist einfach alles ganz großes Kino für die Ohren. Stand jetzt handelt es sich hierbei um meinen Song des Jahres 2026 - ob das Ende des Jahres immer noch so ist, wird sich zeigen, aber in den Top 3 wird er wohl auf jeden Fall sein.